As histórias em quadrinhos estão mais presentes no nosso dia-a-dia do que imaginamos. As instruções de voo no avião, o modo de preparar o macarrão instantâneo, a receita de bolo no verso da embalagem de flocos de milho. Todos esses meios utilizam recursos dos quadrinhos para passar sua mensagem. E não é por acaso. Os quadrinhos são uma das mídias mais completas que existem, pois contam com linguagens de várias áreas das artes visuais, tais como desenho, pintura, cinema e animação, além de literatura. O público identifica-se mais rapidamente com a mensagem, pois o meio fala exatamente a sua língua. Utilizados para fins educativos, os quadrinhos são capazes de tratar de temas altamente complexos, como manuais de treinamento ou cartilhas didáticas, de forma clara, objetiva e eficiente. É exatamente sobre esse tema que trata a cartilha “A Espetacular Arte dos Quadrinhos Educativos”, que pode ser lida clicando aqui.

Às vezes tenho a sensação de que a minha vida artística – e pessoal também – gira em torno de grandes “sacadas”. Li uma vez (vi ou escutei, não vou lembrar agora) que, se você quer aprender a fazer arte em cores, qualquer que seja ela, comece praticando o preto e branco. O que poderia não fazer muito sentido à priori, começa a revelar-se como sendo um grande achado.

Imaginar-se diante de apenas uma “cor” é um tanto quanto amedrontador de início. Entretanto, à medida em que nos acostumamos a “pensar” em tons, aquela única possibilidade do preto começa a parecer uma paleta infinita. Deixamos de pensar em linhas e passamos a enxergar o trabalho com pesos diferentes de escala de cinza. Conseguimos estabelecer volumes, planos e outros recursos visuais que não éramos capazes de fazer antes.

E o que isso tem a ver com as cores? Tudo! Depois que o “olho” acostuma-se a enxergar o desenho através de tons, fica mais fácil definir qual a cor mais adequada a se aplicar. O desenho – ou a pintura – não será mais um amontoado de matizes saturados, mas uma miscelânea de tonalidades que vão definir a dramaticidade da obra.

Trabalhar com o monocromático também ajuda nesse caso. Escolher uma única cor e trabalhar toda a composição modificando em sua mistura apenas a quantidade de branco e preto. A limitação da paleta faz com que a percepção visual aflore cada vez mais. O cérebro naturalmente buscará soluções pictóricas que fatalmente estarão também no momento em que se utilizar a paleta completa. Desenhar – ou pintar – em P&B pode ser um grande desafio, mas a recompensa é deveras estimulante.